2009年“杜海军个人画展”（上海程十发艺术馆）；

　　2009年油画作品应中国美术家协会邀请参加法国巴黎“中国当代美术精品世界行——赴法展”。（特邀）（（法国巴黎中国文化中心）；

　　2010年油画作品应中国美术家协会邀请参加“新中国60年纪念展”（韩国全北道立美术馆）；

　　2010年油画《一米阳光》参加第五届“全国中青年艺术家推荐展”（上海明圆艺术中心）；

　　2010年应中国美术家协会邀请参加“上海世博会中国美术作品展览”。（特邀）（上海展览中心、上海世博会文化中心）；

　　2011年“庆祝西藏和平解放六十周年美术作品展”（中国军事博物馆）；

　　2011年12月6日作品《城市.家园》入选“艺术凤凰油画展”。（中国美术 馆）

　　2011年11月11日油画《windows二》，《工地日记》参加 “吾土吾民-----人文江南”邀请展。（浙江美术馆）（特邀）

　　2011年10月30日作品《咖啡色的回忆》参加“东方既白中国国家画院三十周年庆画展”。（特邀）（中国国家画）

　　2010年油画作品参加《新中国60年纪念》展。（韩国全北道立美术馆）

　　2010年油画《城市生活》入选第二届全国小幅油画展。（北京中国美术馆）。

　　2010年作品《城市之窗》参加“百家金陵油画展”。（江苏省美术馆）

　　2012年作品《时光列车》入选中国油画学会“中国青年油画作品展——最绘画”。（中国美术馆）

　　2011年油画《幸福阳光》获“第二届挖掘·发现——中国油画新人展”优秀奖（中国油画院美术馆）；

　　2011年油画《城市乐章》获“艺术家眼中的当代中国—中国油画艺术展”优秀奖（深圳关山月美术馆）；

　　2010年油画《城市生活》入选“第二届全国小幅油画展”（北京中国美术馆）；

　　2010年作品《城市表情》获“上海世博会中国美术作品展”优秀奖（无锡博物院）；

　　2009年油画《都市印象》获“第十一届全国美展”优秀奖，同时获首届“中国美术奖”优秀奖（北京中国美术馆）；

　　2009年油画《都市印象》获“第五届上海美术大展白玉兰美术大奖”优秀奖（上海美术馆）；

　　2009年油画《windows》获“开放的表达——2009上海青年美术大展”二等奖（刘海粟美术馆）；

　　2008年油画《N个窗》 “全国第三届青年美展” 优秀奖（北京中国美术馆）；

　　2010年作品《城市之窗》参加“百家金陵油画展”（江苏省美术馆）；

　　2008年油画《N个窗》被中国美术馆收藏

　　2008年《窗》、《大提琴手》被韩国领事馆收藏

　　2010年油画《城市生活》被辽宁美术馆收藏

　　2011年油画《城市乐章》被深圳报业集团收藏。

　　当今中国的一切文化热点，都是围绕着城市化的建设以及城市生活而展开的，渐渐地这种都市文化建设也转移了我们的审美视线。在当代艺术的理论中，“都市”论题也意味着我们要适应这一社会文化转型的过程。作为生活在都市的艺术家来讲，我们的各种生活状态也扎进了我们的意识中，成为我们对自己生命成长的一种记忆。

　　克罗齐曾说过：“艺术作品的基本个性不在于它本身特别的物理特征，而在于能给敏感的观察者以直观体验”。艺术家如何在当下的社会环境中表达自己的情感，似乎也成为了艺术界共同的话题之一。

　　每天穿越于城市之中，一栋栋建筑，一排排窗户占据了我视线的全部，这迫使我很理性的把这一切都转换成画面的形式，把情感变成了肌理和笔触等符号性的东西。这是一种对情感最直接的表达，是心与境的交相融合。通过这一系列色块的构成赋予了我对城市新的理解。

　　艺术来源于生活，只有把自己的感觉与社会融为一体，在超然无为的境界中“感觉”，才能发挥其最大的潜力和创造性。在我创作的都市印象系列作品中，希望通过对某个建筑的微观表现来表达和探索社会、自然与人之间的某种关系。社会的变革、思想形态和个人经验正在不断地影响我们的观察和思考方式，因此艺术需要改变原有的架构，重新找回它所存在的价值，艺术的改造也随着社会与文化的转型而变化，既以一种新的文化去改变原来的视觉观念。正是对工业化文明的某种思索，让我有了描绘都市印象的冲动。

　　在我所创作的都市系列作品中。所描述的对象在上海都属于非常普通的建筑，我并没有去寻找那些城市标志性的建筑和特定的历史建筑。我想表达的是整个社会中建筑的某些共性。正是这种共性的特征让我脑海中常常不断涌现出那种历史与现代，真实与模糊之间的迷茫体验。透过那一扇扇窗户，让我们窥视到了社会生活状态下普通人的生活。这些正是我们对城市记忆的一些碎片，也是对工业化社会生存环境的体验。

　　对生命的感受力，认识生存状态下精神的自我表达，这正是当代艺术中的一种特性。同时也是当代艺术中特有的人与社会最深层次的互动。

　　时代的轮廓

　　杜海军画的是都市景观。他的画充满形式感，但他的形式不是现代主义的形式之美，而是后现代主义的观念表达。虽然他使用的油画媒材，但他没有按传统的油画语言来画，建筑物平等于画面，窗户似乎是无趣地整齐排列，视线被压缩，空间被堵塞，这正是我们生存环境的写照。传统的形式美来自于自然的经验，现在这种经验正在人为地消失。每一个局部都画得很油画，整体上却不是传统油画的构成关系。这种矛盾犹如我们今天生活的寓言。杜海军的作品虽然是绘画，但更倾向于观念，当代社会的视觉经验仍然可以提供新鲜的形式感，不过这种形式不是现代主义的规则。

　　——易英（美术史学者、艺术批评家）

　　杜海军用平实而冷静的笔触，沉着而智慧地描画出一种让人耳目一新的艺术图景，闪现出摒弃了噱头、标新立异之后的朴素之光。在惯性制作、盲目追随的油画现场中，他以油画语言的纯度和内容的深度赢得了应有的艺术尊严。

　　作为时间和空间的在场者，杜海军把普通人的视角和艺术家的敏锐合二为一，他着迷于对都市楼群风景的聚焦、放大、简化和重新构建，把被理性分割的水泥建筑凸显给人看，通过对无数个窗口的“印象扫描”与“现代构成”，实现着关于现代化进程中人的世俗生活和心灵状态的双重隐喻。在杜海军构建的艺术世界里，一扇扇内化为符号和意象的窗户，更新了我们窥视欲望社会背景之下纷繁复杂的人象、物象和世象的另类视觉经验，同时也提供了对其及进行解读、诠释、思索的无限可能。

　　杜海军新鲜而独特的艺术发现，简约而深刻的表达方式，尤其是清醒而执着的创作状态，在当下浮躁和急功近利的艺术语境中显得尤为可贵。

　　——徐俊国（诗人、画家）

　　《美术》、《上海美术》、《上海艺术家》、《解放日报》、《时代美术》、《江南晚报》、《新闻晚报》、《联合时报》、《talk》。