郭屹梅

简介: 郭屹梅(1963.2—)别名一梅,女,辽宁锦县人。擅长中国画。1986年毕业于西安美术学院国画系人物专业,1998年加入中国美协,甘肃省美协理事。时任甘肃省群众艺术馆研究馆员,现就职于兰州商学院艺术学院教授,并任兰州商学院教授委员会委员。甘肃画院特聘画家。作品《童年》入选第四届中国体育美展;《祈福》入选第八届全国美展;《与花争艳》入选中国画三百家作品展;《祭事-法舞》获文化部全国第十二届群星奖美术作品展优秀奖;《踏歌》获西部辉煌美术作品展优秀奖;《醉飘彩云中》获甘肃省首届群星艺术节美术作品金奖。1993年,2003年获甘肃省委、省政府授予甘肃敦煌文艺奖;2008年获甘肃省金驼奖。
[展开]

郭屹梅的个人经历

基本内容

成功书画家网记者 冯宜玉 她的作品自然,流畅,纯美,和谐,在色彩上有着自己独到的艺术造诣,勇于追求敢于探索,把艺术和生活紧紧的联系在了一起。在绘画艺术探索的道路上,无论工笔人物还是写意花鸟,她始终坚持民族的、传统的现实主义创作道路,不断创新,形成了自己个性的绘画艺术语言,画面充满着浓郁的西北生活情趣,把母性的大爱之美融入到对生活、对大自然的笔墨刻画当中,个性昂扬,气韵生动。她用画笔描绘了自己的人生,阐释了幸福的定义。她就是陇上女画家、甘肃商学院艺术学院教授郭屹梅。 记者:郭老师,我了解到您大学时学的是人物画专业,最开始的创作也主要以人物为主,后来又开始写意花鸟的的创作。您能具体谈谈您在这两个方面的情况吗? 郭屹梅:我1986年毕业于西安美术学院国画系人物专业,毕业伊始,主要创作一些工笔人物,而这些创作主要是围绕着甘肃省本土的少数民族风情展开的。因为工作的缘故,有机会经常下乡采风及外出写生,从而画了大量的速写,而这些生动且丰富的写生速写素材成为了支撑我早年绘画创作中的重要一部分,也是因为我的恩师刘文西老师反复教育我的,创作要从生活中来,到生活中去!这对我早期的创作有很大的影响。 在创作了工笔人物一段时间之后,由于年龄与阅历的增长,绘画技法与笔墨的日趋成熟,总是认为工笔不够尽兴,不够酣畅淋漓的表达这大西北人特有的豪迈气质,所以转投开始写意人物的创作。随着时间的推移,在画写意人物时又感到了笔墨的无穷魅力,希望可穷尽笔墨之情趣达到心中之所想。 人物是一种客观的形象,一定程度上束缚了笔墨的挥洒,可花鸟对于客观形象的要求没有人物高,刚好符合我对于笔墨情趣与笔墨规律的诉求,所以开始了我花鸟的创作路程。而且我认为一个艺术家应该全面发展,不是单一题材与单一形式审美的,审美是全面且全方位的,这样才是一个健全的艺术家。 记者:您的画无论是人物还是写意花鸟,在色彩的运用上都很独到。尤其是您的少数民族人物画,衣着服饰重彩浓抹将西北少数民族特有的文化特色表现的淋漓尽致。您能谈谈您在绘画创作中对于色彩运用的体悟吗? 郭屹梅:可能你看到的多是我早期的工笔人物创作,那时画面的色彩比较丰富,因为题材的缘故,也是因为当时艺术观念的缘故。 题材方面,我多画的是甘肃少数民族,其服饰的艳丽多彩与对比的强烈给我了很大的视觉冲击,让年轻的我一时无法自拔,使我不断的使用颜色来表达我对于甘肃少数民族的认识。 艺术观念方面,早期对于西方美术与中国美术的融合有过执迷的探索,而颜色与材料的运用是我主要的探究方向,所以对于颜色的表达十分丰富。而后随着再次的对中国画与中国文化的本质进行解构探索学习和大量的创作实践相结合后才慢慢发现,这样的题材与艺术观念还不是我心中所追求的。 转投写意人物与写意花鸟的创作后,我发现颜色在真正的传统中国画水墨中的表达其实是没有用墨色表达高级的,是不符合中国人审美需求的。墨虽只分五色,却可千变万化,会给人无穷尽的想象空间,这正好与道家的思想不期而遇:万事万物皆太极。老子说过“世间何味最极致?淡也”。之所以在味觉中“淡”是最美的味道,是因为“淡”可以给品尝者无穷尽的虚拟情感幻想,这样每个品尝着都会在淡中找到自己中意的味觉。中国画亦如此,从简单的五色墨演变出心中无数的颜色变化,每个人心中都会描绘出自己真正喜爱的颜色,这样绘画就已经升华了层次,让具象的实体形象变为了抽象的虚拟情感,再次升华。 记者:您从西安美术学院毕业后一直从事绘画创作和美术教育工作。作为画家和教育者,您是怎样看待自己的创作和引导别人创作的关系呢? 郭屹梅:能够一直从事艺术创作及教学工作是我一生最大的幸事,我酷爱绘画,甚至可以说是痴迷,而对于绘画的痴迷在我的教学工作中演变为了我为艺术工作及美术工作输送人才的动力。 艺术源于生活,更高于生活,这是我在创作作品时始终表达与追求的东西。生活艰辛但却无比美好,我常常生活在无限的画面感中,这就有了我作品中表现出的平静,纯美、自然与和谐。 画如其人,我坚信这一看法,在不断探索我自己的生活同时,希望能把我对生活与生命的认识表达在我的画面之上,从而引起更多的观者对于美,对于生命的共鸣。而这样的心理让我在教学上更加的认真与执着,言传身教,自始至终。 记者:有画家说:“在美术界女画家总是比男画家要少许多,出类拔萃的女画家就更是不多。画画绝不是一项单纯的工作,它需要耗费极大的精力。”对此您怎么看待? 郭屹梅:我作为女人,为人妻为人母,我爱我的家人。女人要做好家务,也要做好事业,这两件事真的很难两全。这里,我要感谢我的家人与丈夫,感谢他们对我事业的支持,是他们始终的支持与鼓励让我在艺术道路上勇敢的走到今天。 我做饭不好吃,他们都会轮流做;我做家务不及时,他们都会帮我及时打理。就是这样的支持才让我有更多的时间画画。而作为一个女人,自身的角色首先应该是妻子,母亲。然后才是艺术家。这样,女性艺术家就要承担很多。家庭,事业,子女的教育,都需要经历,而画画最需要的是时间。我一个人的时候常常每天只吃一顿饭,一整天都在画画。构图,用笔,用墨,再去画点什么,再去描绘些什么!就是这样停不下来。 只要去画画,我就是最幸福的人,只要去画画,就是我最大的满足!

郭屹梅

更新日期:2024-05-19