戴凤钦

简介: 戴凤钦原名代凤钦,男,祖籍河南鹿邑。先后就读于清华大学美术学院、中央美术学院。现为中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、中国重彩画研究会会员、文化部中国民族文化艺术研究院画家、中国投资协会特聘艺术家、中国政协文史馆特聘艺术家、河南省花鸟画研究会副会长、周口市美协名誉主席、周口市书协名誉主席、政协河南省第八届委员、周口市政协常委、周口市人大代表。
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戴凤钦的个人经历

艺术经历

1993年书法作品入选《纪念毛泽东诞辰一百周年》全国书法作品邀请展。作品被毛主席纪念堂永久收藏。

1999年书法作品入选人民大会堂举办的全国书画邀请展,作品被人名大会堂永久收藏。

2003年书法作品入选首届国际敦煌艺术副将节全国书法大赛。

2004年书法作品入选全国第五届楹联书法展。

2004年绘画作品《梅雀争春》入选河南省第二届花鸟画展。

戴凤钦

2006年元月和武汉美院国画系主任、研究生导师陈运权教授在周口市博物馆成功举办书画联展。

2007年在河南财经政法大学成功举办个人书画展。

2009年绘画作品《似曾相识燕归来》入选全国华人华侨书画联展,作品被中国华侨博物馆永久收藏。

2011年作品《硕果》入选全国第二届线描展,获优秀奖。

2012年绘画作品《月是故乡明》入选翰墨新象全国书画展,获优秀奖。

2012年作品《云之骨》《玉树临风》在中央美术学院美术馆展出。

2013年《岁寒三友》《丹崖翠羽》《紫云》三幅作品入选“翰墨新象”中国画百位名家邀请展。

2013年作品《锦绣前程》入选全国百名书画名家邀请展,作品在中国政协礼堂展出后,被中国政协文史馆永久收藏。

人物评价

碧荷出幽塘 朝日别样鲜

——戴凤钦先生绘画作品赏析

荷花历来就是文人骚客抒怀言志的题材。中国伟大的浪漫主义诗人屈原曾以“制芰荷以为衣兮,集芙蓉以为裳” 的诗句,来表达自己不与世俗同流合污的决心,要穿上用莲花做成的香气馥郁的衣服。宋人周敦颐以一篇《爱莲说》名扬天下,传诵至今。该文骨格清奇,立意高远,深刻地表现出作者孤傲清高的个性。著名画家吴炳在纸绢上绘的《荷花图》,画面明丽、娴静,充分表明了画家对美满幸福生活的向往和对青春生命的赞美。

在经济繁荣的现代社会,许多画家依然通过荷花这一题材来抒怀。河南周口的书画家戴凤钦先生便是其中一位。戴凤钦先生的作品不论是空灵松动的笔意,还是浑厚沉静的墨色,都应该是出自心灵深处,出于性情。戴凤钦先生追求精神的宁静与自由,因此,在他的作品中,我们能清楚地看到作品中蕴含的素朴的自然本性。

戴风钦先生的作品充满浓厚的生活气息。在他的作品中,翠鸟红莲,淡雅古朴,清秀脱俗。小鸭子试水,不仅生活情趣浓厚,还给人以哲思。艺术来源于生活,高于生活。戴凤钦认为:“只有作品具有生活的气息,才能打动读者。”为达到自己的要求,他多次到淮阳龙湖采风。对于戴凤钦来说,龙湖里的荷花早已经不是一朵朵普通的花朵,她们就是散落在人间的精灵。有了和荷花的心灵相惜,戴凤钦在创造时就显得得心应手。表现和谐盛世时,众多的荷花昂扬向上,给人以奋发的精神,让你不得不为之振奋;表现春夏秋冬的生活时,整幅画面时常只有一朵花儿,大得几乎塞满了画面,在残叶衬托下,花是唯一的主题。汶川地震后,戴凤钦创作了一系列的作品。这些作品被灾区人民看到后,精神都受到极大的鼓舞,给灾区人民抗击地震、重建家园带来了巨大的精神支持。

在戴凤钦先生的作品中,我们时常能够看到他对生活的理解。白荷的亭亭玉立,翠玉的娇艳热闹,强烈的画面反差,反映出画家不同的心境和生活情调。不管是小荷才露尖尖角的娇嫩,睡莲的朦胧,抑或是残荷的凄冷。我们都能够惊奇地发现,艺术所表现出的巧合我们会在生活中遇到。例如,戴凤钦用重彩和西洋画法创作的《生机盎然》。这是一幅荷花团扇,而它又像是一幅荷花的肖像画。整个画面结构简朴大方,将花朵集中刻画,让花瓣向阳,自然舒展,显得格外秀丽。超凡脱俗的白荷顶上正蛰伏着一只蜻蜓,当泛舟龙湖时,你正巧碰上。看到作品的读者也许会有这样的感叹:哦,这就是生活。

总观戴凤钦先生的作品,我们终于明白,原来画家是通过我们看到生活的不同侧面,来呈现给我们的是一个立体的生活场景。这是戴凤钦先生作为一个画家的智慧,他把我们带到一个生机勃勃的现实生活当中,让我们对生活引发出许多美好的联想。

在戴凤钦关于荷花题材的作品中,我们还能发现作品所体现出的浓厚的文人气息。戴凤钦深深懂得,学养智慧,笔墨精神,向来是书画家构筑艺术语言的基本要素。书画艺术要想有长进,技巧是基础,功夫在画外,一个学识上孤陋寡闻的书画家,他一生再勤奋,其书画作品也不可能是高品位的。几十年来,戴凤钦博览群书,涉猎甚广,努力追求学识的渊深和修养的清纯,他对道家学说尤其重视,并且极为精通。在创作中,戴凤钦极其重视画作的和谐,不管是作品的内容、构图,还是作品表现出的精神,他都要求朴素和自然。因此,我们在通读戴凤钦先生所有的作品之后会发现,他不光画出了荷花外形的美丽、娇艳,更是深刻地反映出荷花的风尚与品格,荷花内在的庄重和高傲。在戴凤钦的画作中,读者时常会发现这样的作品:纤纤香肩竟栋梁似的担起了高贵的花魂,盎然昂扬,灼灼其华,尽情向世人展示她自身的尊严和一种热血灌浇下才能产生的奇异的刚烈之美。

一幅优秀的画作,不光是构图的巧妙、笔墨的精湛,更重要的是要融入画家对时代、对生活的深切感悟,要在作品中折射出自己内心深处的精神审视。戴凤钦先生常年深入生活,坚持到第一线去观察生活,获得第一手的绘画资料,常常为了一幅画殚精竭虑。他能够在人才济济的河南迅速探头是不难理解的。

在取得成就之后,戴凤钦先生依然保持着谦虚谨慎、不骄不躁的作风,他说:“我从来不敢为自己取得的一点成绩沾沾自喜,前面还有许多的前辈,后面还有一大群的实力派青年画家,我时常感到压力的沉重。”时刻保持清醒的头脑,戴凤钦坚决摒弃形式的东西,他知道,他要表现的是时代精神和现实感受,他一刻也不敢懈怠,从来不敢用功利和游戏人间的心态来对待绘画,向世俗力量献媚,那样,只能使他和他的作品“雾失楼台”。在艺术追求的道路上,戴凤钦的步伐依然很沉着,他要用深重的人生体悟、直抒心灵的勇气、深刻的思想求索、对美的价值和对艺术精神的坚守来实现自己的理想。我们相信,他能够成功。(李海洋)

作品赏析

更新日期:2024-04-30