王今栋

简介:王今栋,中国画家,喜爱收藏,擅长雕塑、绘画。现为一级美术师、国务院批准国家有突出贡献专家、中国画家协会理事、中国美术家协会会员。
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王今栋的个人经历

人物简介

    王今栋(1932.11—) 北京人。 擅长雕塑、绘画。1959年毕业于中央美术学院雕塑系。历任郑州艺术学院开封师范学院教师、省博物馆干部、省群众艺术馆副馆长、省雕塑艺术创作室主任、河南省美协副主席,一级美术师。著有《中国古代 车马》、《今栋速写白描选集》、《今栋美术论集》等。雕塑有《冬天的阳光》等数十件。 

       王今栋,擅长雕塑、绘画。现为一级美术师、国务院批准国家有突出贡献专家、中国画家协会理事、中国美术家协会会员、中国博物馆学会会员、河南文史研究官员、中央文史研究馆书

  王今栋画院研究员,中国雕塑艺委会委员,中国雕塑学会理事。

  “在家学传统,出门画写生”是王今栋的自学之路,“画到山中只有我,艺到深处自儒雅”是王今栋的信念。

  王今栋也是一位地地道道的民间美术收藏者,他收藏民间美术要追溯到20世纪80年代,那时王先生在河南省群众艺术馆工作,接触了大量的民间美术作品和民间艺人。

王今栋

  王今栋认为:“民间美术范围非常广,木版年画,还有皮影、剪纸、刺绣、泥玩具等。凡是民间的艺术,都属于民间美术。”

生平事迹

       1950年,开始从事连环画创作;

  王今栋1954年-1959年,中央美术学院就学,本科毕业;

  1959年-1992年,分配到河南工作30余年,先后任教于郑州艺术学院、开封师范学院艺术系,就职于河南省博物馆,河南省美展办公室;在河南省群众艺术馆任副馆长,在河南省雕塑艺术创作室任主任;并曾任两届河南省美协副主席、顾问;

  1980年,成为中国美术家协会会员。

  1988年,职称评定为“一级美术师”,同年被文化部授予“民间美术工作开拓者”称号。

  1992年,在河南省雕塑书画院退休。

作品成就

       王今栋从事美术工作50多年来,参加全国性美展30余次,获得省市以上奖29次,举办个人画展3次,个人收藏展3次,在全国、省以上学术刊物发表论文200多万字,建立大、中型城市雕塑20余件,出版有《中国古代车马》、《今栋速写白描选集》、《今栋美术论集》、《随缘拾艺》、《今栋山水画》(共五集),《紫丁余韵·山水画小品百图集》、《姑苏岁寒图(长卷)》、《随缘拾艺散论集》、《山水画笔记》等。王今栋近年研创山水画,并撰写了《山水画笔记》50万字待出版。《大禹治水》(合作)、《济源烈士陵园》组雕(合作),入选全国城市雕塑设计方案展;《二七大罢工纪念碑》(合作)、《大禹纪念碑》(合作),入选首届全国城市雕塑作品展;《博览之光》,入选第二届全国城市雕塑艺术展;及《吉鸿昌纪念碑》、《愚公移山》、《玄鸟生商》等。主要论著:《南阳汉画石研究》、《探索空间艺术》、《环境艺术与雕塑》等。

收藏情结

      1982年,在王今栋的努力下,中国美术馆举办了“河南民间美术展览”,引起了不小的反响。正是长期与民间艺人的深入接触,使王先生与其结下了不解之缘。王今栋十多年来收藏了不少民间美术的作品,包括皮影、年画、剪纸、泥玩具等。王今栋收藏的三千多件皮影,多是来自山西、陕西、河南、河北,覆盖面相当广。

皮影

  在王今栋家中,收藏着一些珍贵的皮影作品。虽然民间美术作品在许多人眼中算不得大雅,但是民间艺人制作的皮影也和京剧一样有生旦净末丑各色人物,材质多为牛皮或驴皮,刻工相当细致,上色也尤其讲究,透过这些制作精良的皮影,人物的忠奸美丑也是一目了然,角色辨识度相当高。

剪纸

  在其收藏的剪纸作品中,包含了北方派、江浙派和南方派的一系列作品。这些作品包含了浓郁的乡土生活气息,朴实无华,用途也极为广泛。将剪纸作为底样再加工,就可以用做民间花灯上的装饰、扇面上的纹饰,以及刺绣的花样甚至是唐代女子对镜所贴的花璜。所以剪纸也一度成为女红的必修内容之一。

玩具

  值得一提的王今栋还有收藏的河南面玩具。河南沈丘就是一个面玩具的古老发源地之一。当地有一句民谣:“喝了沈丘的水,人人捏个蛤蟆腿”。这就是对当地制作面玩具盛况的一个概括。由于其制作工艺特殊,面玩具可以久置不坏,加之其造型独特生动,在明清时期,一度供应给全国,也曾作为慈禧太后的贡品。

年画

       王今栋先生热心于收藏年画。王先生珍藏一幅《老鼠娶亲》的年画。这幅画描绘了老鼠依照人间的风俗迎娶新娘的有趣场面。其画构图生动活泼,热闹非凡。民间流传农历腊月二十四之夜是老鼠娶亲的吉日良辰,人们要放一些食物在床下、灶间,算是送给鼠新郎的礼物,以祈求来年五谷丰登。年画种类的最后一个是戏曲题材。过去的人们没有现今如此便捷、发达的视听娱乐方式,便把戏曲中的每一出戏用年画的形式展现出来,贴在墙上用于欣赏。像《白蛇传》、《四郎探母》、《桃园结义》等古典传统曲目都是年画的必选题材,既是普通大众所喜闻乐见的,也起到了道德教化作用。传统年画已经渐渐远离了人们,远离了浸染着时尚和喧嚣的都市生活。但王今栋先生说他收藏年画、研究年画不仅仅是专业使然和个人爱好,更是一份对于传统文化发自内心的热爱和使命感。民间年画是中国传统审美观念与民俗民风综合体现的载体,是中华民族艺术的瑰宝,是祖国的文化遗产,也是中国美术发展史中不可缺少的篇章,从一张张色彩鲜艳、形态逼真的年画中,既可以看到华夏几千年民俗历史的发展脉络,更能感受到那不可估量的艺术价值和弥足珍贵的审美体验。

自述依稀梦

       退休之后,远居郊外,往来稀少,晨起窗外,天朗气晴,绿色满院,心绪和畅,品茶闲读,清兰自在。后来,翻看早年速写,万趣融其神心,重回画中山水之间,独步无人之境,于是重拾画笔,披图幽对,山林泉溪,渐入佳境。本来想学画山水意为玩味,谁知功之愈深,求之愈高,欲罢不能,早起品茶变成笔墨操弄,闲书便览变成研读画家传记和画论,所谓以画为寄,变休闲为休道,后来读到清代山水画家王昱所讲:学画所以养性情,且可以涤烦襟,破孤闷,释燥心.迎静气,昔人谓山水画家多长寿,盖烟云供养也。这时方有所悟,没想到画山水能有此功效,但必捨去功利所惑。过去品茶为清香利目,后来读过宋人释得洪《山居》诗文:洼谷消泉百石,空斋裴几明窗,饮罢一春瓯露,梦成风雨翻江。原来品茶也能渐入与自然相依,产生许多幻觉,后来我多在品茶佳境中,顺手拈来,画出随意小品:大多是尝试笔墨的表现,而且是越画越“痴”,心情超逸.如入山野溪泉之中自由撷取,于是有了笔墨的神采,亦刚亦柔,亦华亦质,清真自在。我体会到品茶如作画画,水如宣纸,茶叶如墨之五色,茶香似墨香,品入口中清雅茗浓,沁人心脾,如画挂厅堂,三五人品茶观画,心手闲适,坐卧自在,谈心共语,如焚香清幽,夜深自眠,好个惬意神仙,我画山水群峰,无语斜阳,任顺自然,全在品茶、闲读、试笔之间,不求端庄方正。清代画家吴历有言:古人能文,不求荐举,盍画,不求知赏,曰文以达吾心,画以达吾意。草衣藿食,不肯向人,笔墨之道,非有道者不能。

       1958年,我还在中央美术学院上学时,学院组织到河南洛阳龙门石窟,参观古代雕塑,当时龙门石窟“芳草鲜美,落英缤纷”,伊阙洛水,清澈长流,石窟艺术,任意欣赏,回想起来,如入桃园。参观完龙门石窟,听说“巩县石窟寺”比龙门还好,我便从龙门步行几十里,一路上杂木丛生,农田草舍,路两旁高大的桦树林,风吹树叶哗哗作响如同音乐。来到“关林”。坐在关公庙前的茶摊旁,喝着茶水,吃着火烧和咸鸭蛋,不想靠在帆布椅上睡着了,傍晚醒来,搭汽车到了洛阳,在洛阳老城一家起火小店住了一夜。第二天乘火车的慢车才能在巩县小站停车。下了火车走了半里多地.便看到一座古老残破的城门,穿过门洞,走下一条山坡路,便到了县城的商业街,商店门面—律群青蓝色的板门,我在—家前灶后店的小饭铺,吃了胡辣汤和烙油馍,经打听,穿过县城步行七、八里即可到洛河边,坐渡船过河,上岸过小村便可到石窟寺。我一路走来。“豁然开朗,土地平旷”到了神秘的洛水河边,只见洛河两岸良田桑竹、桃花十里,我站在河边土堤上,看着跟前缓慢流淌的洛河,水平如镜,两岸田地绿色茂密地庄稼,碧桃葱郁,清香扑鼻,不由我想起了曹植在《洛神赋》的诗句;“尔乃税驾乎蘅皋,秣驷乎芝田,客与乎阳林,流眄乎洛川,于是精移神骇,忽焉思散。俯则未察,仰以殊观。睹一丽人,于岩之畔。”我想如今的丽人已经不是当时的洛河之神宓妃了,她更像一位淳朴而美丽的村姑。陶渊明的“世外桃园“在哪里?其实就在我的脚下。多年之后,我陪张道一教授又去参观巩县石窟寺,这次不用坐火车,不用步行和渡船了,从郑州坐汽车直接可达石窟寺,但洛河边修了一条长街,河边盖上的住房和商店等建筑,把洛河完全挡住了,从建筑的间隙可以看见房后河堤坡上倒满了垃圾,洛水看不到了,十里桃花也无影无踪,汽烟、煤烟味充满街道,草木清香也没有了,“世外桃园”依稀在梦中。

       我与河南有缘,l959年在中央美院毕业时,我被分配到河南郑州艺术学院任教。当时的郑州艺术学院坐落在郑州文化路最南头的农村中,用水靠推水车,其环境和明代山水画家文从简所画的《郑州景物图》十分相似;土丘平地,高低不平,水溪河道,水涨水落,深浅不一,土丘上的Y形小树成行成林,坡陀削平,为路为桥,野草遍地,春绿冬黄,冬天靠卧在干草坡上画速写,股股草香扑鼻。夏天河道涨水,可以躺在小船里晃荡,如同婴儿的摇篮,不知不觉中睡着了,静中鸟不鸣,请风拂面,仰面看着蔚蓝的天空和白云,大自然完全净化在纯洁的清气中,“世外桃园”就在我身边。

       郑州艺术学院,坐落在郑州最南郊,完全处在农村之中,我长期生活在北京市区,感觉郑州农村的乡间平淡生活十分新鲜,每天除了上课,都带着速写夹在学校周围画速写;老农种地的、喝茶聊天的、秋收打场的、锯树的、骑车在酒亭喝酒的,画的最多的是乡间小树林、小河塘、农舍小景,自然而新鲜。有一次,我从早上出门去画速写,边走边画,走了多远也不知道,天快黑了才想起往回走,不久天完全黑了,连路灯也没有,如果在北京这时才华灯初照,歌红酒绿的时候,而这里静的可怕,我记得来的时候有一条小河,树边栓着一条小船,果然没多远就到了,我上了小船的草蓬里,秋天的温暖和我一天的劳累,很快就睡着了,好像没有多久,太阳光把我照醒了,我睁开眼睛,唉岈?早晨阳光斜射,一片金黄,小树和草地,弯弯曲曲的小河塘,多像列维坦的一幅画呀?实在太美了,我坐在小船上画了田埂、河墉、小树林,它给我的记忆太深了。

       这种感觉和我在几年前,躺在俄罗斯伏尔加河上的感觉完全一样,三天三夜躺在船上仰面看着碧蓝的天空或星夜,草木清香,河水湿润,游船缓慢地漂流无尽无休,寂静的大自然日落日出,依稀梦中的“世外桃园”终生不忘!

       但是后来,郑州郊区修了高速路,盖了新楼房,艺术学院解散了,只留下我画的速写,和抹不掉的“依稀梦”,现在成了我画山水画最美好的回味:

       其一;此景最平常,岸边小溪旁,林前小土岗,坡下小河塘,水涨可通航,仰面躺船上,依稀梦故乡。

       其二;此景最平常,平原小村庄,密林长成行,绿色又清香,村边小河塘,打鱼又通航,仰面躺船上,依稀梦故乡。

       其三;此景最平常,岸边小溪旁,杂树长成行。静中鸟不鸣,此景最难忘,依稀梦故乡。

       其四;此景最平常,野林青草长的旺,春来绿色满沙岗,露珠沾在草儿上,溱水流来洧水涨,小舟漂游微波荡,仰面躺船上,清风拌我入梦乡。

       其五;此景最平常,沙岗小树长成行,春来绿色满阳光,走过草地闻清香,心中摇摇似徜徉,小船漂荡流水长,躺卧依稀梦故乡。

       其六;此景最平常,郊外小村庄,太阳落山岗,傍晚云雾霜,塘水闪光亮,村民下工忙,小狗叫汪汪,全家喝面汤,抽袋旱烟香,卧床拉家常,天黑灯不掌,依稀入梦乡。

       《依稀梦》成了我画不完的保留题材,就是这个最平常的景色,人们再也看不见了。胡扬林的枯骨,不仅是在蒙古黄沙。在海南、深圳,也有大片枯萎的红树林。如今世外并非都是桃源、茂林、枯木,只遗存下残秋、苍古,厚土无吟,只留下人去也的空窑,朔土空谷枯秋夕在林,霜林寂影,寒山暮矶,绿色变成沙尘,溪流变成流沙,泉水只流下细流和残垣漏痕,那些“回归自然”、“回归原生态”、“回归世外桃源”的景色,只能远涉征途,或那些名山大川的旅游景点,花几百元一张的门票成群结队的去观光。陶渊明先生其实早已告诉了我们:桃花源记“寻何所记,遂迷不复得路,南阳刘子骥,高尚士也,闻之,欣然觏往,未果,寻病终,后遂无问津也。”所以,世外并非都是桃源,只留下美好的“依稀梦”耶,为此《依稀梦》和《黄土塬》便成了我山水画中常见的题材了。

更新日期:2024-05-05