傅尧笙 - 人物简介

傅尧笙原籍江西省才子之乡临川县，由于他勤学苦练，博采众长，加上悟性高，勇于创新。终于跻身瓷坛并在艺术风格上独树一帜。其清丽典雅、美不胜收的作品常令人赞叹不已。

1978年傅尧笙被授予“陶瓷美术家”称号，傅尧笙系中国美术家协会会员，中国鼻烟壶研究会会员。 “八大山人”研究会会员、并曾选为景德镇政协委员和文联委员，景德镇陶瓷历史博物馆高级工艺美术师。

傅尧笙家住在詹家下弄，这是景德镇当时最为有名的红店“集中营”。生长在这种陶瓷的世界里，傅尧笙自小便深深地爱上了这门艺术。

艺术上他是个多面手，无论“青花”、“粉彩”、“斗彩”、“颜色釉综合装饰”等技术皆精。对北宋的影青刻花瓷和景德镇明清时期的民间青花瓷均有较深研究，而且在古典文学、诗词曲赋、书法、篆刻等方面均有较高造诣。四十年的瓷艺生涯，傅尧笙创作了大量的精品佳作，为瓷都、为国家赢得了可观的经济效益和社会效益。

傅尧笙 - 高级工艺美术师

傅先生精通各种彩绘手法，既擅长青花，釉里红、颜色釉和釉下彩绘，又对粉彩、新彩等釉上装饰有很深的研究，他能工善写，巨细皆宜，工笔如仕女作品，细致入微，毫发不苟；写意民窑青花，虽寥寥数笔，但意趣横生，让人浮想联翩。小如鼻烟壶，方寸之间神意自足；又如六米长的大型瓷板壁画，得心应手，气势恢弘。粉彩薄胎碗，人物众多，各具神韵。 
 

傅尧笙的作品，深受国内外专业，博物馆和各界人士的青睐和收藏，有数十件作品在海内外展出并获大奖。主持创作设计的“青花梧桐餐具”，在巴拿马等国际博览会上连获三枚金牌； “青花斗彩丝路花雨”获景德镇首界陶瓷美术百花奖评比一等奖； “江山如画”、 “春风又绿江南岸”风景日用陶瓷文具作为邓小平出访日本的礼品，赠送给田中角首相(复制品现藏于东京博物馆)；大型粉彩薄胎碗“贵妃出浴”等被国内外大型博物馆收藏；他创作成功的直径为1．8米的巨型瓷盘“三顾茅庐”，作品规格之大，工艺之精细，画面之美皆堪称稀世之作.

傅尧笙 - 人生经历

 

1941年8月，傅尧笙出生于景德镇一个普通瓷工家庭。其父傅题寿是艺术瓷厂专科学校的图案老师，但他的陶艺术却并非家传。他自幼酷爱绘画，天资聪颖。但因家境贫寒，仅上了两年学便做工维持生计。

由于傅尧笙是父母的第11胎，也是惟一带活下来的，加上患有肺结核病，所以对他非常疼爱的父母，在对其进行燕窝不断地保养同时，始终坚持不让他去学画瓷器那种很吃苦的手艺活。

外界的力量并未干扰傅尧笙对陶瓷艺术的追求，每天在父母上班的时候，他都喜欢跑到弄堂里的红店，静静地看着红店老艺人画瓷器，偷偷地躲在家中，用纸板将煤油灯光遮拦，不让父母发现，悄悄地自揣自摩地练习。

终于有一天，傅尧笙学画的事被父亲发现了，老人没有对儿子的这种不听话而悖然大怒，相反，他为儿子自学的那种精神和达到的那种水平所震惊。12岁那年，他被父亲送进了艺术瓷厂，名正言顺地学起了画瓷活。由于技艺的高超，傅尧笙在艺术瓷厂从事绘画艺术后，曾先后调任过瓷业公司设计室、陶瓷美术合作社及新成立的陶瓷研究所工作。 

1955年，傅尧笙抓住机遇参加了中央工艺美院梅健鹰教授开办的“美术进修班”，学习绘画艺术。

1968年以来，傅尧笙作品多次在国内外展出、并在各大刊物上发表。

1978年，傅尧笙被授予“陶瓷美术家”称号，作品《江山如画》、《春风又绿江南岸》由邓小平作为国礼曾送给日本首相田中角荣，并珍藏于东京国立博物馆。

1988、1990、1994年，傅尧笙分别应邀到日本、新加坡讲学并举办个展。

1997、1999年，傅尧笙应邀赴广东等地举办个人陶瓷作品展。作品入编《中国当代国画家辞典》、《中日现代美术通鉴》、《20世纪国际美术精品博览》等，1993年出版《傅尧笙陶瓷国画集》。

傅尧笙 - 创新工艺

景德镇陶瓷的最大特点是经得起岁月刻刀的考验，但这只是青花和颜色釉之类的产品，釉上红花长久存放之后，便会出现变色，如果遇有腐蚀性东西还会完全褪去。

如何才能使釉上红花不会褪色呢？从事陶瓷艺术创作之后，这一问题一直困扰着傅尧笙。有一次，傅尧笙从珠宝加工店经过，里面的加工碎屑引起了他的创新灵感。“用天然色的宝石翡钻配成颜料，肯定可以攻克这一难题。”于是，傅尧笙向珠宝店以低价将一些碎屑全部收购，然后加以研磨调制，并画在瓷器上进行烧制。

经过无数次的尝试，这一方法终于取得了成功。用宝石彩画的瓷器不仅色泽亮度极高，质感良好，而且经得起腐蚀。傅尧笙的宝石彩成功了，这是陶瓷艺术创作的一大发明。遗憾的是，这些秘方在他去世后竟失传了。

傅尧笙 - 创作经历

青花梧桐

1968年，傅尧笙在景德镇人民瓷石美研所工作期间，有一次阅读王勃的《腾王阁序》，一种创作的冲动油然而生。他当即展纸挥毫，按《腾王阁序》诗意，结合“江西八景”中的章江门风景，并参考传统画面，几易其稿，成龙配套出一套新的日用瓷装饰画面。他根据餐具的不同器型，采取图案装饰手法，分别将“石桥行人”、“花鸟林木”、“楼台亭榭”、“层峦叠嶂”、“波光水影”、“雁阵渔舟”等景物巧妙地组合其中。边饰为织锦图案，辅以吊珠装饰，边饰中段饰以象征吉祥如意的“八宝”。整套餐具画面清丽典雅，造型新颖大方、色泽晶莹、艳而不俗，因画中有梧桐树，根据“凤凰非梧桐不栖”典故，傅尧笙为其命名为“青花梧桐”。

“青花梧桐”餐具自投产面市以来，畅销世界60多个国家和地区，国内京津穗户等各大城市的宾馆饭店均作宴会用瓷。很多人把它当作馈赠佳品。1984年“青花梧桐”餐具分别在德国莱比锡、捷克布尔诺和波兰的波兹南国际博览会上连获三枚国际金牌，还在国内夺得两枚金牌。据不完全统计，“青花梧桐”餐具在国内外市场带来的经济效益已达数亿元。真的应了“碧梧引得金凤来”这句良好的祝愿。

名花倾国

傅尧笙的“山水”、“花鸟”因固然出色，“人物”尤具功力，而“仁女”则堪称一绝。爱美之心，人皆有之。故成语中有“秀色可餐”一词。中国的文人墨客，写美女，画美女往往是对美好事物的向往，是一种理想的寄托。如曹植的《洛神赋》；陈洪绶的《西厢记》绣像插图、唐寅的《秋风纨扇图》等等。

傅尧笙认为：艺术家应满腔热情地不断地创造美，给人们以美的享受。1978年，他打算把《红楼梦》人物再现到青花瓷上。他喜欢史湘云这个人物，美丽、纯真、豪爽、直率，因此他决定创作“史湘云醉卧芍药茵”万件青花瓶。为了精确地把握人物形象及其精神气质，他再次认真研读《红楼梦》中的有关章节，参考了有关图片资料，精心设计、精心描绘，耗时一个多月，终于完成这件高达2.22米的巨型青花珍品。画中史湘云醉卧芍药中，娇憨之态委实可爱，似乎在做着美好的青春之梦，如果再靠近一点观摩，也许还能听到她的鼾声和梦呓呐。

虽然青花瓷仅用一种色料，但由于含水量的多少，可产生“料分五色”的效果。该瓶画面线条流畅且富于变化，分水效果层次分明而又浑然一体，充分表现了傅尧笙“青花”的高超技艺。

当这件青花巨瓶在北京北海公园围城展出后，吸引了大批中外游客，观看者接踵而来，赞叹声不绝于耳。当即被陶瓷出口部门高价赎买后作为国家珍品收藏，《人民日报》、《江西日报》均撰文介绍并刊登了作品照片。

傅尧笙是个不甘寂寞，“不知足”的艺术家。1992年，他以扬贵妃为题材创作大型粉彩。 “云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”；“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”。以杨贵妃为题材的艺术作品他看过不少，这时他决心要有所突破、有所创新，给人们以一种新的美的享受。

经过数月的艰辛劳动，他创作成功87公分直径薄胎碗“贵妃出浴”（当时属薄胎最大直径）。画面上杨贵妃刚从华清池中沐浴起来，半披轻纱，体态丰腴，雪肤花貌、容光可鉴。仔细观察，贵妃那似睁似闭的眼神中透出淡淡的忧伤和无奈。“贵妃出浴”形象地再现了这位中国古代四大美女之一的杨贵妃雍容华贵之美，也准确地把握了诗人白居易创作《长恨歌》的初衷。尤其值得一提的是，在陶瓷艺术创作中，这也是首次最大胆地展现了中国古代女性人体美的一件作品，具有新的审美价值和情趣，有人称之为“东方维纳斯”。

作品问世后，当时在海内外引起强烈反响。有的国外收藏家表示愿出20万美元重金见习；一些大博物馆也纷纷来电来函联系，原以重金购买收藏。

描绘瓷都

1984年，他在查阅宋应星《天工开物》一书时，发现其中提到景德镇早在明代就已成为举世瞩目的制瓷业中心，并高度赞赏景德镇精湛的制瓷工作。如“中华四裔驰名猎取者，皆饶郡浮梁景德镇之产也。”等等。从而激发了他画瓷都、赞瓷工的创作热情。由于他从12岁起便在瓷厂做工，对陶瓷生产的每一道工序了如指掌，同时查阅、参考了大量有关资料，创作出绢纸长轴画《明代制陶图》。该作品气势恢宏，画中人物上百人，挑水、和泥、做坯、晒坯、修坯、施釉、采绘、装匣、烧炼、开窑等等，所展现的制瓷工艺有70多种。艺术地再现了明代瓷工们艰辛劳作的场面和整个制瓷的工艺流程。作品一经问世，便被人誉为“清明上河图之二”。1986年该画参加全国旅游工艺品展评，一举夺得金牌奖。

如果说“青花梧桐”是江南园林式的秀美，“史湘云醉卧芍药茵”便是环花玉树式的纯美，“贵妃出浴”则是栋雕梁式的华美，而《明代制陶图》就是高山大海式的壮美。

傅尧笙 - 作品特色

傅先生精通各种彩绘手法，既擅长青花，釉里红、颜色釉和釉下彩绘，又对粉彩、新彩等釉上装饰有很深的研究，傅尧笙能工善写，巨细皆宜，工笔如仕女作品，细致入微，毫发不苟；傅尧笙写意民窑青花，虽寥寥数笔，但意趣横生，让人浮想联翩。小如鼻烟壶，方寸之间神意自足；傅尧笙又如六米长的大型瓷板壁画，得心应手，气势恢弘。粉彩薄胎碗，人物众多，各具神韵。

傅尧笙 - 成就荣誉

傅尧笙的作品，深受国内外专业，博物馆和各界人士的青睐和收藏，有数十件作品在海内外展出并获大奖。傅尧笙主持创作设计的“青花梧桐餐具”，在巴拿马等国际博览会上连获殊荣；傅尧笙大型粉彩薄胎碗“贵妃出浴”等被国内外大型博物馆收藏；傅尧笙创作成功的直径为1．8米的巨型瓷盘“三顾茅庐”，作品规格之大，工艺之精细，画面之美皆堪称稀世之作。

傅尧笙代表作有青花万件瓶“史湘云醉卧芍药茵”、青花文具“江山如画”、“春风又绿江南岸”、青花大型花钵“劲梅”、青花斗彩300件扁肚瓶“丝路花雨”、粉彩100件高薄瓶“西厢记”、粉彩满尺挂盘“嫦娥奔月”、粉彩大型薄胎碗“贵妃出浴”等。其中青花文具已作为国家礼品瓷在邓小平讯问日本时赠送给日本前首相田中角荣，复制品现藏东京博物馆；青花“劲梅”获毛主席纪念堂用瓷创作奖；青花斗彩“丝路花雨”获景德镇首届陶瓷美术“百花奖”评比一等奖；粉彩“嫦娥奔月”、“西厢记”和“富贵寿考”获二等奖。在1986年中国旅游工艺品展评中，他创作的绢纸长轴画“明代制陶图”被评为金奖。

应国外邀请，他曾赴日本、新加坡等国举办陶瓷作品展、讲演会，进行现场技艺表演。他精湛的技艺、精美的作品在当地引起轰动。报刊、电视等新闻机构进行了专题报道，日本《读卖新闻》曾以《中国人间瑰宝》为题介绍了他的艺术创作。他的名字已载入《中国当代国画家辞典》和《景德镇陶瓷艺术名人录》；他的艺术作品和学术论文先后发表在《美术》、《陶瓷美术》、《景德镇陶瓷》等刊物上。日本《朝日新闻》、《每日新闻》以及香港《大公报》等报刊、画册均刊登发表他的作品，并予以高度评价。