陈一郎(画家)

简介: 陈捷,字一郎,号墨痴,浙江宁波人。老师82~87年就读于浙江美院,浙江美院油画系、国画人物和山水系毕业。毕业后的老师,并未像他人一样,趋附商业绘画创作模式,而是踏踏实实、勤勤恳恳的从最基本最底层的写生创作中逐步积累,每年都花费7~8个月的时间在江、浙、四川等地进行写生。
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陈一郎(画家)的个人经历

基本内容

    一郎老师初心之于创作,世事未及过多关注,故鲜有在艺术圈中走动。直到五六年前,一次老师与几个同窗老友的偶然聚会。会中,大家一致认为:“中国水墨已经到了绝境,没有出路了,目前已经是黄昏前的那丝余光,再也不可能有往昔的辉煌。”颇有追捧西画之意。朋友们所以如此认为,是因为现在水墨都在往抽象变,但并不理想,往往以丑为美,并非得正统水墨之精髓。这也是当代水墨创作的现状。故而一郎老师甚以为非,当时就与朋友们辩论起来。一郎老师激昂的说道:“水墨是朝阳,西画没有水墨的灵动和空灵的感觉我会证明你们今天所说的是错的!”为了这句话,一郎老师对水墨重新研究,从唐宋元明清近代现代的大家的作品进行了临摹和研习,又对老子和庄子进行了复读,进行了苦行僧的生活,醒了画、饿了吃,然后就是画,不知时间,没有朋友,以自然为师,结合过往的写生经历,重新拾起了传统写意山水之笔。今年,一郎老师并未如往岁一样单沉浸于个人创作,而是带着自己的佳作走了出来,也是让更多的人了解中国水墨画。

    在不久的将来,将培育新一辈水墨画家来传承中国水墨文化;也是为了让世人知道中国还有这样一个为水墨而痴的画画的人,并将祖国传统水墨之韵传续下去。

老师的作品颇丰,早年以工笔人物颇多,期间的敦煌工笔人物系列就已颇获好评,部分作品并被国际联合书画院收藏。近年因为传统水墨渐颓,遂一心于水墨山水创作。

 

作品展示情况:2010年上海世博会

陈一郎

              2013年上海艺博会

              2014年上海艺博会

              2015年米兰世博会

              2015年瑞士日内瓦联合国成立70周年展

个人作品

作品展示情况:2010年上海世博会

2013年上海艺博会

2014年上海艺博会

2015年米兰世博会

2015年瑞士日内瓦联合国成立70周年展

飞天(水墨)


水墨飞天

春山瀑居图

《春山瀑居图》以笔凝气,以墨凝韵。墨为五色,须以白配。一郎先生的《春山瀑居图》取山水之势,取心中之意。气势磅礴而无压抑之感,山色空蒙。溪渠汇江,用心良多。墨色枯焦润湿之变,深得水墨之韵、用笔之味,构图饱满。虽满构图,但无处不显空灵;虽以水墨画之,但精细之处,处处是景。尺余画卷,却纵惯山湖,实乃难得之精品。


附题文:

春风拂绿,山河翠染。偶此是间,幸与世绝。夫因造化以居,遂就自然而舍。听飞流于即坠,洪其声于雾渺。观峦木之所如,畅其画之物美。日出而作,日落且归,曾不知岁月之几何。时复往兮,时将去兮,赏故化者之与我同好。岂谓光阴之于我虚度,而叹人生之止于一隙耶!

渔樵耕读

《渔樵耕读》在传统中国画中是一个经典题材,是文人画中经常出现的。一般是指隐士隐居在青山绿水之间,常出现的表达方式是以人物画为主,山水只是应景。而一郎的渔樵耕读乃是一幅气势宏伟的山水画,略衬人物点缀,表达一郎醉情山水、寄情自然的心态。整幅画面气势宏大。然静下心观赏,又觉得此画处处是景,笔笔有情。宁静祥和恬淡,与世无争的隐士风范。

整幅画虚实疏密运用恰到好处,实中有虚、虚中存实、疏密相间。加之水墨浓淡得体、黑白相用、干湿相辅,虽无颜色而胜百色,由此而增强了山水空灵朦胧之境。

中国画中有造境一说,就是画者在创造的时候能否与画沟通融入。如似画者就在画中一般。这就是造境。观者观其画而与画通灵,进而进入画的境界,从而达到与心灵对话。这就是画者的造境的高妙之处。


附题文:

天地不语,岁时其令。四季相属,昼夜始更。夫乐田园以居,且肆吾意于自然。春耕于陈山之麓,夏渔于富春之滨。履帝舜之与娥皇女英所共欢,犹复严子陵之披裘以钓泽中。晨起而樵,日中则返。席绿以歇,困醒乃读。岂徒与朱翁子之相迫于市,而比夫苏季子之锥股以求功名者耶!

渔樵耕读二

《渔樵耕读二》算是《渔樵耕读》的续篇,我骑着千里马不觉来到了南山,南山自古就是高士深隐之地,于是在壮丽的山林中去追寻着心中仰慕的圣贤,途中遇到了渔、樵、耕者,却很惊讶于他们为何勤于诵读古人之书,由此而展开了《渔樵耕读二》这幅美丽涵韵的画卷。


吾心素已闲

青霭入看无

《青霭入看无》描述的是阅历人生近或暮年的我归息于山水之间的所见所感。乘舟悠闲的穿越在曲长的河流中,是这样的清闲自在,所目皆景色,不必细看实。遂就着这雾霭的蒙眬,就“漠”观着那瀑布坠落入龙湫吧!


半窗烟云半窗翠

《半窗烟云半窗翠》描写着这样一幅场景:我在睡梦中神游天姥,腾云驾雾飘逸之中王母出现在视线中。这场睡梦是如此的酣畅,醒来时已是大白天,虫鸣鸟语叫声不觉。披着衣服打着赤脚推开窗,由此眼前的美景展现在眼前:这半窗的翠林绿草以及为烟雾笼罩的迷蒙。想到昨天扉前一槐因衰老而倾倒,与此窗外的绿意想论,而不禁感慨青春的无限、新秀的繁茂。然而老一辈无需为“夕阳”而感惭。正所谓“但得夕阳无限好,何须惆怅近黄昏”。这即是对自然的释怀,无为而处,也即是对老子“无为”的水墨的阐释。


附文:

适寝神游天姥,衣霓驾风见王母。 何时梦醒回悟,缘昼景虫鸣鸟语。 披葛跣足启牖,半窗烟云半窗绿。 烟渺接水淡澹,青云涵山濡欲雨。 扉前秋冬春夏,去岁枯槐昨倾衂。 可畏新秀奇瑰,群季夭夭华如侣。 天地人道自然,尘起尘落尘归土。 既生来去无为,且骖白鹿刘阮与。

夏荫对弈图

《夏荫对弈图》是一位道者与一位和尚夏天树荫下面对弈,名曰对弈,实乃洋溢着佛与道的开豁情怀。


天音

《天音》是一位高雅隐者因为不偶于“世”,而纵情于山水的释趣情怀。既临悬崖而听飞瀑,正若天音入怀。由此而不自觉抚琴几许,一至共天音而陶醉其中的对山居自然的热爱之情。


飞天(工笔)

工笔画《飞天》乃一郎先生于1989年所作。一郎将中国工笔画二维视觉大胆改革为三维视觉效果。用现代人的审美观来审查中国工笔画。既不失传统又在传统上大胆创新,开创中国新工笔画的先河。《飞天》是一郎的力作,明亮的色彩给大家带来震撼的视觉效果。由于年龄的问题,一郎的眼睛视力下降,只留下近50幅工笔画作品,所以更加弥足珍贵。

更新日期:2024-05-04