马赛尔·卡尔内

简介: 马赛尔·卡尔内(Marcel Carné,1909年8月18日-1996年10月31日),是法国电影导演。原为新闻记者,后任雷内·克莱尔与费戴尔的助手。他一度被推崇为最伟大的法国导演,而后又遭到最严厉的抨击。他的许多影片仍然到处被尊为杰作,而对他导演才能的评论却依然存在严重分歧。
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马赛尔·卡尔内的个人经历

马赛尔·卡尔内 - 简介

马赛尔·卡尔内(Marcel Carné,1909年8月18日-1996年10月31日),法国电影导演。原为新闻记者,后任雷内·克莱尔与费戴尔的助手。他一度被推崇为最伟大的法国导演,而后又遭到最严厉的抨击。他的许多影片仍然到处被尊为杰作,而对他导演才能的评论却依然存在严重分歧。

马赛尔·卡尔内 - 成长经历

家庭背景

马赛尔·卡尔内五岁丧母,父亲又经常不在身边,主要由外祖母和姨母带大。父亲希望他子承父业,当个木匠,但儿子坚决反对,父亲只好安排他到保险公司工作。

与电影结缘

17岁时,卡尔内迷上了电影和音乐,用业余时间钻研摄影,并获得证书。他在朋友的帮助下进入摄影棚,成为《新来的绅士们》 (1929)的摄影和导演助理。卡尔内曾一度做过记者和评论家,在《电影杂志》 、 《电影周刊》上发表文章,对德国表现主义电影和美国警匪片表现出浓厚兴趣。在他眼中摄影机就是戏中的一个人物。

艺术生涯

(1)卡尔内拍摄的第一部影片是纪录片:《诺让市,星期天的乐园》(1929)。该片引起雷内·克莱尔的注意,他请卡尔内做助手,参加拍摄《巴黎屋檐下》 (1930)。
(2)从1930年到1932年,卡尔内一边继续从事新闻工作,一边拍摄广告片。作为导演助理,他参与制作了《大赌局》1934、《赈济游艺会》(1935)等影片。 
(3)1936年,卡尔内开始独自执导《珍妮》。他邀请著名编剧和对白作者加盟,从此开始了他们珠联璧合的创作阶段,对法国电影产生了持久影响。   
(4)1941年,维希伪政权认为卡尔内的影片有伤风化,对他进行审查,卡尔内只得在历史题材中寻求寄托。战后,他拍摄了《天堂》 ,该片成为电影史上的经典。    
(5)《怪事》(1937)同《珍妮》一样成功地表现了伦敦人特有的诙谐。该片虽然一度受到冷遇,但终于在1951年获得公众好评。
(6)《北方旅店》(1938)与卡尔内的世界观非常吻合,尽管影片的黑色现实主义更多地来自于文学而不是卡尔内在《雾码头》中发展的绘画气氛。在这里,爱情、艺术和自由之路都被阻断,这种原则也同样贯穿在《天色破晓》(1939)中。
(7)早在《公民凯恩》10年前,卡尔内就将回忆电影的戏剧结构臻于完善(在威尔斯的影片中,人物总是在叙述;而在这里,人物在回忆)。在《夜之门》 (1946)之前,卡尔内拍摄了《天堂儿女》(19451)这次,诗意现实主义选择了巴黎,井从中揭示出一种活力多于情欲的新浪漫主义,它与同年拍摄的《亨利四世》和《伊凡雷帝》一起被视为非纯电影,既是戏剧,又是电影,被理论家们称为"第三种途径",从而使许多人放弃了第七艺术的特殊性的观念。
(8)1947年,战争结束,新的时代开始,意大利新现实主义模式被接受,诗意现实主义不再流行。
(9)卡尔内通过《海港的玛丽》(1950)尝试突破自己,采用许多与自己过去观点相悖的做法。摩尼教、疯狂爱情、命运从此结束。但无论如何,卡尔内再也达不到过去的高度。

马赛尔·卡尔内 - 风格基调

卡尔内的艺术功底奠定了他的风格基调。由于是从拍摄街头纪录片起家,所以,他于1933年提出一种走上街头、走出影棚、直击生活的电影模式。他摒弃前辈以技术为基础的电影语言,却保留下他们取景、描述人物和细节的现实主义手法。他追求一种气氛并通过造型、影像构图、光线明暗来营造这种气氛。雷内·克莱尔说过要追求“一种比生活本身更加真实的生活的诠释”。因此,真实通过两种方法获得:一是导演的执导,一是故事的诗境,这就是卡尔内界定的“诗意现实主义”,这种现实主义在法国电影中不唯卡尔内所独有,但卡尔内让它在黑暗中焕发光彩,产生出一种悲惨和不幸的魅力--社会现实的魅力。卡尔内的拍摄班子群英荟萃,十分稳定。这有助于保持他具有的理性、严谨、明晰、冷静的统一风格和世界观。卡尔内通过正打和反打镜头、人物对白来保证影片的节奏。在拒绝电影效果这一点上,他更像是一个画家,而不是一个建筑师。他要求城市预示命运、布景体现心理、摄影机充当戏中人物。这种绘画式的风格使他构建的舞台、梦幻、希望或焦虑产生某种陌生感,如:《夜间来客》、《雾码头》、《夜之门》 。

马赛尔·卡尔内

马赛尔·卡尔内 - 世界观

卡尔内的世界观是摩尼教的。人物/象征、人物/诗独立构成他的影片。善良、纯真的人总是面对恶人;而命运总是眷顾坏人;好人和穷人总是遭遇不幸,就连爱情也不是战无不胜。白头偕老是不可能的。女人,不管愿意与否,都要失去男人,这就是卡尔内阐释的爱情自惩观念。在1936年至1946年这十年间,卡尔内的诗意现实主义支撑着这种反映时代晴雨的观念。

马赛尔·卡尔内 - 人物风格

卡尔内曾担任一些电影杂志的记者。1929年他拍摄了处女作、纪录短片《诺让——星期天的乐园》 。后来他曾为雷内·克莱尔(《巴黎屋檐下》 ,1931年)和雅克·费戴尔担任助手。

1936年他开始独立导演影片。他结识了诗人雅克·普莱卫,后者在此后的十年里是卡尔内绝大部分影片的编剧。继《珍妮》和《怪事》之后,两人合作的《雾码头》获得了巨大成功。普莱卫写的华美而富于诗意的对白、莫里斯·约倍特的配乐、特罗内设计的布景、肖弗坦的摄影、让·迦本和米契尔·摩根这对银幕情侣以及米歇尔·西蒙、皮埃尔·伯拉塞尔的优秀演技,使《雾码头》成为法国电影中登峰造极的作品之一。诗意现实主义流派虽不是由卡尔内缔造的,但其美学特点在该片中体现得淋漓尽致。随后,卡尔内又拍摄了《北方旅馆》和《天色破晓》。

二战期间,卡尔内与普莱卫转向中世纪的题材,拍摄了《夜间来客》和《天堂的孩子们》。后一部影片象一篇关于艺术与现实的伟大演说,将各种不同的戏剧,如闹剧、悲剧、哑剧、电影,甚至生活本身,作了比较。它由于高雅的风格、均衡的结构、杰出的质量和精美的形式,在战后国际间获得了极大的成功,是诗意现实主义的颠峰之作。

1946年由于《夜之门》的失败,卡尔内与普莱卫分道扬镳。此后他的导演才能越来越遭到质疑,评论界越来越多地把他昔日的杰作归功于普莱卫的剧本以及让·迦本、米契尔·摩根、阿尔莱蒂等人的演技。即使《苔丽丝·拉甘》这样的优秀作品也无法挽回他的声誉。1950年代中后期,卡尔内更是被日后成为“新浪潮”导演的一批年轻影评者视为“优质电影”的代表人物,对他大肆抨击。尽管如此,卡尔内依然继续拍片,直到1977年才退休,其导演生涯几乎长达半个世纪。1979年他当选为法兰西学院院士,这是有史以来作为电影导演获此荣誉的第一人 。

马赛尔·卡尔内曾做过克莱尔和费戴尔的助手,他的发展比较晚,但在30年代的作品却比较多。他曾于1936年独立导演拍摄了“专门试试身手的风格练习”《珍妮》;此后又导演了诗意现实主义的代表作品:《雾码头》(1938年)、《北方旅店》(1938年)、 《太阳升起》 (1939年),以及稍后一些的《夜间来窖》(1942年)、《天国的子女们》(1945年)和《夜之门》(1964年等)。卡尔内的创作与超现实主义诗人、对自作家雅克·普莱卫密不可分,普莱卫几乎成为卡尔内导演的全部影片的编剧。萨杜尔曾指出:除德吕克之外,法国以前一直忽视电影编剧的重要性。甚至可以认为:印象派之所以未能对国际电影艺术发生什么影响,在某种程度上也许是在他们中间缺少一个有才干的剧作家,缺少一个法国的卡尔,梅育所致”。30年代,法国电影编剧开始在法国取得了重要地位,而普莱卫如同是这一时期的一位法国的“卡尔·梅育”。巴赞也曾注意到这一点,并由此还发现:“仿佛为了更好地体现剧作上的这种相关性,同一位演员在不同的影片中体现着平民主人公的同样悲惨的命运——他就是出现在《西班牙步兵连》、《逃犯贝贝》、《衣冠禽兽》和《太阳升起》中的让·迦本”。

卡尔内的影片基本上是对罪犯“自罪心理”的描写,那些剧中人物常常是因为贫困、饥饿的现实生活所逼迫而不由自主地走向“犯罪”的普通人。他们向往纯洁的爱情生活,但他们却失去了享受爱情生活的权力。他们的遭遇和悲哀,始终使他们的心理倾向于自我惩罚的状态之中。人们在把卡尔内与诗意现实主义的代表人物进行比较时往往认为:克莱尔是梦幻的;维果是唯美的;雷诺阿是写实的;而卡尔内却是悲观主义的。然而,卡尔内的作品从某种意义上讲却是更准确地体现了世纪初钩情绪,并代表了大都市人们对于生活的厌恶和恐怖。与其他人相比较,卡尔内的作品也更为成熟地能够使人们看得出剧中人物的心理特征。在卡尔内影片中的那些普通的罪犯,时时刻刻经受着心理的考验,《雾码头》中,无意犯罪而造成的不安的心理折磨《太阳升起》中,罪犯经过一夜痛苦地思考之后,在太阳升起时以自杀寻求了最后的解脱,等等。这些无力的“反叛者’形象永远是以最终的失败,以至于死亡来结束自己,而那个爱着他的女性也便就此消失。在卡尔内的影片中,同时还具有侦探片、警匪片的特征,然而,他的表现与美国“好莱坞”的类型片不同,他不是趋向于外部形成和行为的表现,而是更多地趋向于人物内部的悲观心理的描写。

马赛尔·卡尔内 - 主要作品

1930年:《诺让——星期天的乐园》 《纪录片》。
1936年:《珍妮》 (对白:雅克·普列维,作曲:柯斯马,主要演员:弗朗索瓦丝·罗珊,阿贝尔·普雷让)。
1937年:《怪事》。
1938年:《雾码头》(根据马克奥伦原作改编,编剧:雅克·普列维,作曲:若贝尔,布景:特劳内,摄影:肖弗坦,主要演员:让·迦本,米歇尔·摩根,米歇尔·西蒙,皮埃尔·伯拉塞尔)。《北方旅馆》。
1939年:《天色破晓》(编剧:雅克·维奥,对白:雅克·普列维,主要演员:让·迦本,叙尔·贝里,阿尔莱蒂,雅克林·劳伦)。
1942年: 《夜间来客》 (编剧与对白:雅克·普列维与拉罗区,主要演员:阿兰·居尼,阿尔莱蒂,叙尔·贝里,F·勒杜)。
1945年:《天堂儿女》(编剧与对白:雅克·普列维,主要演员:J—L.巴罗尔,阿尔莱蒂,皮埃尔·伯拉塞尔,玛丽亚·卡沙雷,马赛尔·埃朗)。
1946年:《夜之门》(编剧与对白:雅克·普列维,作曲:科斯马,布景:特劳内,主要演员:伊夫·蒙当,娜泰丽·纳蒂埃,S.雷吉阿尼,皮埃尔·伯拉塞尔)。
1949年:《海港的玛丽》 。
1951年:《朱丽叶特或梦的解答》 ,杰拉·菲利普主演)。
1953年:《黛莱丝·拉甘》(根据左拉原作改编,主要演员:西蒙·西涅莱,拉夫·瓦洛纳)。
1954年:《巴黎的空气》(主要演员:让·迦本,罗朗·勒萨弗尔)。
1956年:《我来的那个国家》(主演:吉尔培·贝科)。
1958年:《弄虚作假的人》(编剧:卡尔内和西古尔)。
1961年:《空地》。
1963年:《给小鸟吃的繁缕草》。
1965年:《曼哈顿的三间房》。
1967年:《幼狼》。
1971年:《被指使的杀人犯》 。

 

更新日期:2024-05-03