——释读孙适舟先生的大篆书法艺术

陈沫吾

汉字的创造和书法艺术的展现是中华民族告别蒙昧、混钝、走向文明的一个重要而突出的标志。华夏汉字起源可上溯六千年前的仰韶文化，半坡等新石器时代遗址的先民刻画符线，五千年左右前的大汶口文化中的陶器上刻画就更近似文字了。

今日之书法艺术，类分毛笔、硬笔，种设篆、隶、楷、行、草五体。篆书是一切汉文字书法的母体。从“甲骨卜辞”到秦一统天下，规范文字形成小篆，篆书又可以细分为大篆（甲骨文、籀文、石鼓文、钟鼎文）、小篆（秦统一六国使用的文字）。近代书家中尤其是蜀西当今之书坛，写篆者众，花俏者众，得皮毛者众。篆书，从结体构架上讲，平稳、呆板、对称；从用笔用墨上讲，中锋、饱和，无须雕饰。就其原因，篆书是先民用于记载思想交流的实用性很强的一种字体。随着朝代的更迭，文字的推成出新，篆书的实用性几乎消失。要把这样一种古老实用性十分强烈汉字字体，赋予她更多的艺术欣赏性，让她鲜活起来被世人们接纳并达到陶冶性情的目的，历史上又有多少书法家为之倾情付出和呕心沥血。但要留下深深痕印者，当推集诗、书、画、印之大成者吴昌硕。石鼓文和汉碑坚实了吴书的基础。吴先生受益于石鼓文之笔力骨线，胎息于汉碑之苍莽气度。他在诗中写到“曾读百汉碑，曾把十石鼓；纵入今人眼，输却万万古”，“强把篆隶作狂草，素师蕉叶临无稿”。

大篆孙，名适舟，年生，四十开外，近知天命之年矣，此君善作篆书，工金石，会器乐，好品茶，喜调侃。忆想当年，我俩同出入一个单位，虽互不认识，但却互知姓名爱好。后是在新繁镇一次什么会上晤面互通姓名认识的。常言认识是缘份，我与孙君认识也是一种书缘吧。自此之后，我们交往频繁，心无杂念，无话不谈。从书内言到书外，从古谈到今，除艺理、技法之外，还旁涉做人、做事等。由此，我对孙君所写石鼓文书法有了初步认识。他用笔平和，不激不厉，笔致圆润，线条浑厚，精细匀称；结体方正朴茂，端庄匀整；布局横直行格，排列齐整，规范森严，气象雄魄。孙适舟君的书法给观赏者的第一印象是平淡无奇，但细细品读，这正是印证了作书如做人——孙君做人严谨有度，从不招谣过市，哗弄取宠。因此，他的书法也是平淡中见真性、见功夫、见自我，无奇中见哲理、见文化、见厚朴，这就是他的风格——平淡如秋水，无奇似远山。他总是从没有风格中寻觅风格，从自我否定中寻求肯定。要读懂孙适舟的大篆书，只有那些内涵深、耐得住寂寞的人才能品出个中三昧。

大篆孙幼年受业于家父孙绍林，在史无前例的年代中，他从寂寞中找寻快乐，从古人墨迹中找寻自己未来的足迹。回到喧哗的大都市，他又得益于蜀中草书大家陈无垢(戒予)的指点，一点一画、一言一行，均皈依无垢老，受到其影响极深，这种影响使大篆孙的书法几乎没有走出无垢老的“平淡朴实”、“举无冲激”的创作思想。适舟君的书法植根于唐楷，风范于先秦，渗透于古今各种优良文化的侵染。传统型书法家主张从深入掌握古代的书法“传统”，要把自己的审美理念、创作方法、作品风格都归类于古代书法的宗派，坚实基础、完善自我，偶然当中寻找必然的创新，故在具体实施自己的艺术主张方面总是重临摹与师古。但是不是孙适舟先生就不随时代、就不懂得创新呢？回答当然是否定的。据我所知，近年来，他面壁《散氏盘》，从中捕捉奇肆豪放。《散氏盘》布局疏朗，气度典雅，线条粗犷，凝重浑厚，不拘陈法，散漫倾斜，这些都是催化孙适舟的书风走向更高境界的良剂，也是大篆孙焕发出新的青春与活力的转折点。特别是他日摹赵之谦的行书手扎，晚读历代书家论著，心追手摹，定会实现大篆孙“金石气”与“书卷气”的统一和谐。

当然，适舟孙在书法追求中也有“过”的地方。一是“力”美表现得太过；二是“用”笔承转“露”得太过；三是字与字、行与行之间的呼应上“径渭”太过。对于适舟君的书法艺术给以历史的、艺术的观照和评价，现在还为时尚早，也非笔者能力所及。撰写本文的初衷，是想对适舟先生的书法艺术表明自己的一些看法、理解和观点，也许看法是不正确的，理解是肤浅的，观点是错误的。艺术现象本身是复杂的，上述表白，仅是一家之言，有失公允，望大篆孙海涵。