18岁时，他在伯明翰组织了一只六人乐队，在旅馆和剧院作职业性演出，以演奏轻音乐为主，他是乐队的主要小提琴手。他那清湛的演奏技巧和华丽明朗的美妙琴声，使人听后回味无穷，于是当时的他就已经以小提琴演奏家的身份赢得巨大的声望。

1933年，曼托凡尼加入了英国籍，此后他重新组建了一个以弦乐为主的庞大的管弦乐团，这就是后来的曼托凡尼乐团。 直到20世纪40年代末期，他才逐渐把兴趣转到了指挥方面，自己组织并领导乐队演奏经他本人精心改编的各种乐曲，开创出独特的演奏风格。曼托凡尼在乐队编制中，超量地运用小提琴、中提琴、大提琴等弦乐器，并通过现代录音技术中的重叠、混响、延迟等技术手段，再加上精细的配器手法，给听众非同凡响的音响效果。弦乐声部轻柔飘逸，华丽迷人，令人陶醉。曼托凡尼改编和指挥的曲子，大都旋律优美动人，节奏轻盈明快，音响丰满华丽，气氛高雅而富有感染魅力，具有鲜明的个性。

曼托凡尼从管弦乐团的弦乐器中找到了富有特殊色彩的音响，这种富有特色的弦乐演奏，就此成为他乐团所特有的音乐特色。此后，曼托凡尼改编了大量雅俗共赏、和谐悦耳的乐曲，听众给他的乐团取了一个“曼托凡尼之声”的雅号。相比那些喧杂热烈的现代流行音乐来说，曼托凡尼的音乐无疑是一服令人舒畅的清凉剂。曼托凡尼的成功，主要在于他充分了解小提琴的表现方式，并能恰如其分地驾驭管弦乐队，使整个乐队非常精确地表达出这位小提琴家所特有的演奏风格，使听众为之倾到。

在二十世纪五六十年代，曼托凡尼的演奏几乎风靡了世界每一个角落，成为人听人爱的美乐，唱片畅销数十年，并成为全球首位立体声LP销量突破一百万的音乐家。而在中国，曼托凡尼亦是在“文革”之后的各地广播电台中播放率最高的外国音乐代表，当年他那抒情清新的乐韵，不知让多少的中国乐迷领略了“外面的”音乐世界，从而留下了无数美丽的回忆。