简介
天杵乐队
电闪雷鸣
贝斯手扎西酒吧音乐
迷笛
索朗
扎西平措半路出家西藏大学舞蹈演员念扎索朗尼玛审计员
风格与追求
生铁金刚杵金刚橛法器本土文化天杵乐队
《欲望》拉布达布碌碌无为藏族儿歌
rap
社会对话藏羚羊保护藏羚羊索南达杰偷猎者
普布顿珠
评头论足说天杵
专辑《天杵》面市了，专辑里的五六首歌是在传统民歌基础上进行再创作的。一下子拉萨的大街小巷里，都有了摇滚的声音，听着让人觉得新鲜和异样。西藏著名的词曲家边洛谈到这张专辑时评价道："天杵对西藏音乐的贡献应该是很大的，首先从出发点来讲，他们用摇滚的形式，从历史中出来，进入了自己的角色，我觉得很难得。从音乐角度看，他们用新的语汇，融进西藏的音乐，他们在这方面的大胆尝试，我觉得比较成功。最大的突破就是人情味很重，也很直率，想说就直接表露出来。"
当然，在《天杵》面世时，批评的也是有的，有些人甚至认为，他们为民歌重新换装，是在"糟踏民歌"。
"天杵"的6个大男孩则认为，众口不一是正常的，他们的音乐只是为了表达他们对艺术的感受："别人说我们糟踏民歌，这只是他们的理解和看法，这首《阿妈羌玛啦》（藏语，意为青稞酒谣），是一首很古老的民歌，很久前可能盛行过，但是却逐渐被人们淡忘了，像我们这样的年轻人甚至不会唱。经改编唱出来以后，好多场合又响起了这首歌的旋律，这就是我们的作用，公正地说，我们也是在弘扬民族音乐。"
6个个性鲜明的小伙子坚持音乐应该像人一样情绪化的理念，把洞察到的社会现象表达出来、让人们知晓，将之作为一种爱的使命。他们面对传统音乐文化提出的质疑，说："一首民歌，它可以用很多曲风，用多元化的元素来改变它，但是它实质的内容不会变。所以就跟人一样，穿衣服你想穿什么都可以，但主要的是信念、灵魂不变就行了。"
当6个大男孩把民族音乐摇滚化的时候，他们遭遇了反对，但是他们的音乐创作并没有因此而停顿。他们认为，西藏有富饶的音乐土壤，他们能吸收的不仅仅是传统的民歌，还有在草原上回荡的牧歌、在劳动中即兴创造出的劳动歌等等。
在传统的音乐土壤中生长
"西藏音乐的风格太多了，隔一座山就是一种风格，我们取之不尽。寺庙里面的领经喇嘛，他会用一个很重的低音，这个声音很浑厚、共鸣性特别大，我们想把这个声音加进音乐中。打阿嘎歌，细细听的话，特别舒服，它是男女对唱，而且节奏又不一样，如果在那个点上配上我们的乐器和节奏的话，出来肯定有一个非常好的感觉。还有藏戏的说唱、朗姆塔也可以加进rap节奏……""天杵"的6个大男生、6个音乐人把西藏每一寸富有灵气的土地，都视为创作用之不竭的源泉，对今后的音乐旅程充满着信心。
上世纪90年代初，西藏就有人尝试过摇滚乐了，可是当时的摇滚人，接触的西方音乐文化并不是很全面、彻底，加上社会的局限性，摇滚没有因为他们而盛行。"天杵"就像是专门为了衔接传统的民族音乐和西方音乐而生，自小酷爱西方音乐，又有着强烈的民族音乐情结。他们用巧妙的手段，把藏族特有的音乐元素与新兴的hip-hop、rap、r&b、布鲁斯等音乐形式结合起来，形成了自己的特色。其中扎念琴的运用可称一绝。扎念琴也叫六弦琴，是西藏特有的民族乐器，音色一听就知道是西藏的。它在整张专辑里起着特殊的作用，标示着这些由时尚音乐元素构成的歌曲，都是来自古朴的高原。他们在介绍六弦与摇滚的结合时说："很多民族乐器都能弹奏出现代的东西，这主要是思想出不来，循旧观念在作怪，以为传统乐器只能弹奏传统音乐，几百年、几千年都不变。只要思想一出来，就能做出很多好东西。" 像国内摇滚第一人崔健在80年代就把唢呐和古筝用在摇滚乐里了，新疆的摇滚乐队阿斯卡尔也成功地把冬不拉和他们的音乐结合了起来。在西藏把民族特色乐器与摇滚乐结合起来的，他们尚属第一。西藏著名的词曲家边洛认为，每个人的捕捉点不一样，在"天杵"的音乐里边，有一些配器、旋律，在专业领域里边一看，觉得这是个很容易的东西，常常被忽视掉了，但是他们恰恰吸收了这些，并把它当成闪光点，这就完全不一样了。
可能是因为"天杵"带来的音乐能和人对话，也可能是"天杵"让整个西藏音乐热闹了起来，"天杵"的第一张同名专辑出版以后，在拉萨引起了不小的反响，社会各界都表示了不同程度的关注。尽管我们不能就西藏摇滚乐的出现，对西藏传统的音乐有什么样的冲击，或者对西藏音乐文化是有利还是有弊，加以预测或是评论，但是我们能说西藏音乐文化的内容丰富了、多样化了，至少这是一次新的尝试。在社会不断发展，开放程度不断加大，各国文化加速交融的年代，西藏摇滚乐的出现，证明了西藏传统音乐正在向前不断发展。
成员
索朗旦增--主唱/乐队创建者之一，性格内向，从小喜欢PUNK、METAL、HIP-HOP，他有一个能够足以撕碎你灵魂的金属嗓子，能够准确地表达人性中愤怒、痛苦和挣扎的一面，在以一味追求唯美声音为主流的音乐圈，无疑是一把锋利的刀子！ 旦增达娃--鼓/乐队组建者之一，乐队灵魂人物，敏感、坚韧、个性鲜明。西藏第一家乐器行圣乐琴行的开办者；天杵乐队
西藏第一所音乐学校圣乐音乐学校开办者之一；西藏酒吧音乐文化产生地“不插电听吧”开办者。
直面现实的文化理念使他创作的音乐和诗词具有一种烈火般的人文主义关怀。 索朗念扎--主音吉他/乐队创建者之一，自小热爱音乐尤其是摇滚。个性内向。有时会在房间里独自弹奏吉他而不说一句话。善于运用瞬间的感觉在手指与琴弦之间创造出幽灵般的音符，把你引入诡异的空间里。
索朗尼玛--节奏吉他/受父亲及哥哥的影响从小喜欢音乐并自学吉他，十三岁创作了第一首歌。性格开朗，但情绪化，对METAL和不插电等不同音乐风格演奏上有着自己独到的见解，而且有个让你感动的嗓音，在专辑里演唱了《梦中女孩》《因果》等歌曲及二部和声。
扎西平措--贝司/从小喜欢各种音乐尤其善于表演和模仿，作为乐队队长的他，性情随和幽默，总会以一句意想不到的话让大家捧腹，是乐队中的“开心果”，与低沉BASS的演风格形成鲜明的对比，在专辑中演唱了《赛珍》。
普布顿珠--扎念琴/年龄最小，性情孤傲，不喜言语，一把扎念琴会把你带入他真实的内心世界中，善于创造性的把民族乐器融入ROCKu2018Nu2018ROLL中。
主唱：索朗旦增
1979年生于西藏，1997年毕业于中央民族大学舞蹈系，就读期间曾兼学声乐及表演，现就职于西藏自治区歌舞团。
主音吉他：索朗念扎
1977年生于西藏昌都，1997年毕业于北京第二外语学院德语系，在９校期间学习吉他演奏，现就职于西藏圣地旅游公司。
鼓：旦增达娃（迷笛94）
1974年生于西藏拉萨，1993年毕业于西藏自治区艺术学校，同年考取中央民族大学音乐学院声乐系，于1997年毕业，现就职于西藏大学艺术学院。
贝司：扎西平措
1975年生于西藏拉萨，1999年毕业于西藏大学艺术学院，现就职于西藏拉萨第八中学。
节奏吉他：索朗尼玛
1977年生于拉萨，1998年毕业于南京审计学院，2001年加入天杵乐队，现就职于拉萨城关区审计局。
扎念琴：普布顿珠
1981年生于西藏江孜地区，2000年毕业于西藏自治区艺术学校，现就职于西藏自治区藏剧团。
曲目
极乐世界母亲
因果
人生
梦中姑娘
因果
更新日期：2024-05-17
